Félix Vauban

Félix Vauban développe une pratique picturale centrée sur la surface, la matière et les tensions invisibles du Paris contemporain. Son travail naît d'une expérience fondatrice : celle d'un jeune homme partagé entre la précarité d'une chambre prêtée et l'élégance des palaces parisiens où il observe les gestes, les attitudes et les silences d'un monde auquel il n'appartient pas encore. Ses œuvres, abstraites ou semi-figuratives, refusent la représentation touristique de Paris. Elles privilégient les fonds travaillés, les textures griffées, les palettes désaturées et les compositions traversées par le vide. La matière devient mémoire : chaque surface semble porter une trace, une usure, une tension. Entre abstraction contemporaine, peinture gestuelle et figure primitive, Félix Vauban construit un langage visuel sobre et atmosphérique. Ses œuvres ne cherchent pas à expliquer Paris, mais à saisir ce moment fragile où l'élégance frôle l'effondrement, où la beauté apparaît dans le brouillard, et où l'image résiste à une lecture immédiate.